卡通风格原创绘画设计作品欣赏

以下文章将介绍卡通式人物原画的概念、设计原理以及在产品开发中的广泛应用,重点介绍卡通式人物原画的原理和分类。便于大家深入了解卡通式原画人物的动态结构变化和表现手法。

实际目标

-了解卡通风格人物和道具的概念设计原则。

-了解卡通人物原画的分类。

-了解卡通人物原画的设计过程。

-了解角色设计师的条件和练习重点。

——掌握游戏角色设计思路。

-掌握卡通风格原画设计的流程和规格。

——把握游戏人物原画的透视规律和实际困难。

——掌握卡通人物原画的动态设计规律。

-掌握卡通风格人物的原图设计和上色过程。

卡通的风格

1.美国漫画

美国卡通形象造型简单,美丑分明,正义与邪恶人物分明。与东方卡通文化的形象相比,美国卡通形象更加夸张简约,人物色彩鲜明明亮,造型具有很强的立体感。它强调表情的戏剧性变化,动作夸张,力度强烈,就像音乐中的摇滚一样,节奏变化明快爽朗。让这些形象具有更持久生命力的秘诀在于成功的商业运作。美国卡通形象设计如图所示。

2.日本动画片

日本漫画更浪漫、细腻、艺术、感性。对于人物的内心世界,常用服装语言和环境来描述,内敛但不太直白。在绘画的方式上,他也善于描绘人的服饰、器物、兵器、车辆和大场面,注重单一画面的美。日本卡通形象设计如图所示。

3.中国卡通

中国漫画吸收传统文化精华,融合中国画、年画、版画、壁画、京剧、民间剪纸、皮影戏等艺术形式,成为创作漫画民族风格的典范。中国漫画的内容多为传统文化中的神话和民间故事,造型简洁明快,色彩丰富多彩。中国动画片在追求艺术性的同时,极大地丰富了动画片的创作形式。木偶电影、回形针、水墨动画等电影的制作,极大地丰富了动画片的语言形式,为世界动画片的发展做出了巨大贡献。

优秀卡通人物原画欣赏

03010的主体弘扬了中国式的动画文化,分别以“锋芒、幻化、萌动、燃烧”为四期的基调。《锋芒》似有突如其来的光芒,象征着在日治大局下原创漫画的突破,凸显了追求青春与梦想不可或缺的气势,迎合了90后、90后灵感与想法的闪光;“幻想”体现了无限的奇思妙想,象征着青春成长中无与伦比的想象力;《萌》兼收并蓄,在吸收日本萌文化的同时,强化了爱的感觉和健康快乐的生活氛围;《燃烧》聚焦于营造青少年的梦想和青春张力,突出漫画中“热血”“友情”“努力”“胜利”等永恒的主题元素,象征着中国动漫产业的燃烧趋势。科曼总结了这四个动画特点,使他们成为具有共同点的独立文化个体,并结合中国传统文化精神,不断完善中国动画产业。

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