除了设计,如何创造有灵魂的动画角色?

一个生动的卡通人物设计分为两部分:内部很大程度上是剧本历程的延伸,外部更接近艺术部分。

西方作家在塑造角色前会问自己六个问题:谁?什么事?什么时候?哪里?为什么呢?怎么做?是谁呀?做什么?什么时候?哪里?你为什么这么做?怎么做?

这六个问题类似于我们在开头提到的剧本的四个基本要素。当我们清楚这些问题后,我们应该进一步思考这个角色的其他方面。

比如角色的目标是什么?你想活着还是做点什么?还是想要简单的幸福?家庭环境呢?父母?孩子?配偶?兄弟?生活方式怎么样?经济呢?是穷还是富?很多时候,人物不同的经济能力会决定他们不同的生活方式,进而影响这些人物的目的或动机。比如小明喜欢赛车,但他是个穷人,而小白喜欢赛车,他是个富人。如果我们想象他们各自的故事,很容易会想,“小明是个穷人。玩赛车一定很难吧?通过赛车致富?”小白的故事可能是“他一定是一个职业或者一个理想,或者一个和他父亲奋斗的人”。

最后,考虑角色的价值观和心态。乐观者和悲观者对同一个问题肯定有不同的态度,他们的增长曲线也会不一样。小丑和蝙蝠侠都是从悲剧开始,最终变成了两个极端,就是一个很好的例子。

首先观察生活中的对象,是否有合适的朋友家人,明星或者电影主角等。艺术来源于生活,创作离不开生活。因此,我们首先要做的是观察。

我们充分观察之后,就可以开始消化这些“物体”,让它们在我们自己的大脑中重塑,然后按照自己的想法进行加工,回答“如果是我会是什么样子?”问题是。在这个过程中,注入感情和个人理解很重要。

内核是指人物的动机、目的或自身矛盾。比如男主角想开赛车,但是没钱。所以想开赛车没钱的矛盾就成了主角的核心。一个内核通常可以决定一个故事会是什么样子。没有优秀的内核,故事就会平淡。如果有可塑性强的内核,故事就会变得立体,容易挖掘。

接下来,我们将开始塑造和处理人物的感情。首先是完善角色的性格(情感深化),让他从一个只有内核的角色变得鲜活起来。比如加上勇敢、敏锐的性格特征,再想到其他特征。例如,勇敢的小白有时会变得冲动,但他很聪明,所以他不鲁莽。如果你这样想,小白会是一个坏脾气的人吗?于是我们有了一个勇敢、冲动、聪明、脾气暴躁的小白。这是情感的深化。

最后一步,在我们面前,我们让角色有了大体的特征,但是角色没有了生命力,那么接下来该怎么办呢?给角色加上小细节,就是那些小把戏,或者习惯等等。好了,我们继续以可爱的小白为例。小白有一个习惯,那就是每次比赛结束,他都会聊一聊自己对赛车的感受,拍一段视频发到网上,然后他就会有很多粉丝。但是,他有一个小技巧,那就是说谎时眼睛向左一瞥,于是细心的观众发现,有一次他在称赞一辆车的性能时说谎,大家都说小白做了虚假广告,于是他陷入了PR危机。这是添加细节。

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